quinta-feira, 1 de novembro de 2012

Johnny Cash - Hurt

                                                            Johnny Cash - Hurt

Tom: G

Intro: Am C D (2x)
Am




          Am        C          D         Am         C          D         Am
E|------0---------0------2-------0-------0--------2------0----|
B|------1---------1------3-------1-------1--------3------1----|
G|------2---------0-----2--------2-------0------2--------2----|
D|----2---------2-----0-------2--------2------0--------2------|
A|--0--------3--------------0--------3----------------0-------|
E|--------------------------------------------------------------|


  C       D       Am      C      D       Am
I hurt myself today, to see if I still feel,
  C      D        Am      C        D           Am
I focus on the pain, the only thing that's real
   C         D           Am       C       D       Am 
The neddle tears a hole, the old familiar sting,
   C       D       Am         C           D           G 
try to kill it all away, But I remember everything...


Refrão:

 Am                    F       C                 G       Am              F      C                     G
what have I become, my sweetest friend, everyone I know, goes away in the end,
 Am                          F
and you could have it all,
  F                 G     Am             F
my empire of dirt, I'll let you down
 G                    Am  C  D (2x)       Am
I will make you hurt



       Am            C        D        Am          C          D      Am
E|------0---------0------2-------0-------0--------2------0----|
B|------1---------1------3-------1-------1--------3------1----|
G|------2---------0-----2--------2-------0------2--------2----|
D|----2---------2-----0-------2--------2------0--------2------|
A|--0--------3--------------0--------3----------------0-------|
E|--------------------------------------------------------------|


  C                D          Am      C       D      Am
I wear this crown of thorns upon my liar's chair,
    C          D      Am      C     D     Am
full of broken thoughts, I cannot repair,
   C             D          Am     C        D          Am
beneath the stains of time, the feeling disappear,
  C            D       Am     C      D          G   
you are someone else, I am still right here.


Refrão:

 Am                     F   C                     G    Am                 F   C                       G
what have I become, my sweetest friend, everyone I know, goes away in the end,
 Am                          F
and you could have it all,
 F                  G     Am              F
my empire of dirt, I'll let you down
 F                      G
I will make you hurt

 Am                     F                           G
If I could start again a million miles away,
  Am                 F       G
I would keep myself, I would find a way...


OBS: Caso tenha duvidas de como fazer o acorde use o dicionario de acordes ao final da pagina (Guitar Chord Chart)

quinta-feira, 25 de outubro de 2012

Formar Banda

Olá leitores do ArtGuitar, muita paz e saúde a todos !!!

Devido ao grande numero de músicos que acessam o blog estou criando esta area interativa da qual creio se de grande utilidades a vocês.
Aqueles que precisam de algum músico para completar a sua banda ou é um músico tentando participar de uma aqui será o espaço para vocês. Pra isso vocês precisarão preencher a ficha e postar o comentário aqui mesmo.


Nome:  (Banda/Músico)
Estado/Cidade:
Região/Bairro:
Objetivo:
Influências: 

O que procura: (que tipo de instrumentista e perfil dele, ou se banda que tipo seria)
Meio de Contato: (recomendado email, mas pode colocar telefone, celular e perfil em rede social)


Após postado aguardem o contato dos interessado e boa sorte a todos.

ArtGuitar,
marco antonio da silva


Download Metronomo

                        Metronome Plus

Estou disponibilizando para vocês uma ferramente muito util no estudo da musica, o famoso metronomo, nesse aplicativo super leve vocês terão uma grande gama de opções podendo alterar até o timbre da batida alem do básico que é o bpm e compasso.
Com esse Software também será possível gravar a execução de seus exercícios.




                                                                    DOWNLOAD




sexta-feira, 19 de outubro de 2012

Audacity

Audacity: Programa para gravação e edição de áudio


Na minha opinião um dos lideres em gravações gratuita, testado e aprovado.

Com ele tambem é possível editar suas músicas favoritas fazendo recortes e etc...
tambem temos a possibilidade de aplicar efeito como o wah wah e utilizar ferramentas muito uteis como por exemplo tirar o ruido da gravação.

Download: http://adf.ly/DrHfF


em meu canal no youtube já se encontra disponível algumas video-aula do audacity
http://www.youtube.com/user/MarcaoMusico

Download Guitar Rig 5 completo


O Guitar Rig 5 é um programa de simulação de amplificadores e efeitos com um qualidade invejavel servindo tambem para os guitarristas fazer gravação. Acho um  programa obrigatorio no computador de um guitarrista vai a dica para vocês. Estilo: Editor de Audio Tamanho: 436.91 Mb Ano de Lançamento: 2010 Idioma: Inglês Formato: .Rarviagens


Colocando o crack :  1- Vão ter que ir na seguinte pasta que esta dentro do Guitar RIG que vc baixou,o endereço é esse: \data\data\OFFLINE\D21C80B6\39831602 2- Lá dentro vai ter outro Executável do Guitar Rig 5, ae é só COPIAR e Colar em C:\Program Files\Native Instruments\ 3- Ele vai pedir pra substituir, só Substitui e PRONTO! lembre de ter sua placa de audio instalada caso seja onboard baixar o ASIO4ALLhttp://www.asio4all.com/viagens

sábado, 11 de agosto de 2012

Blues e sua história.





Fonte: http://www.webartigos.com/artigos/o-blues-o-inicio-da-improvisacao/3120/

Texto de: Luis Gustavo de Souza Ruz

1.INTRODUÇÃO

Esse artigo fala dos nomes que foram importantes para o blues ao longo de sua trajetória como o de Charley Patton, San House, Willie Brown, Leroy Carr, Bo Carter, Silvester Weaver, Blind Willie Johnson, Tommy Johnson, Robert Johnson, as big bands: Sonny Boy Williamson, Big Bill Broonzy, Elmore James, T-Bone Walker. Outros nomes grandiosos como Willie Dixon, Howlin Wolf, B.B. King, John Lee Hooker, Muddy Waters, Albert King, Freddie King, Buddy Guy, Stevie Ray Vaughan. E de alguns guitarristas que beberam suas influências nesses bluseiros e mais adiante incorporaram novos estilos, em busca de sonoridades opostas. Como principal exemplo, citamos os guitarristas Jeff Beck, Jimi Hendrix e Wes Montgomery. A finalidade do trabalho é chamá-los a observar que esses guitarristas, dentre muitos outros, obtiveram grande êxito por terem o blues como base de suas músicas, pois sem sombra de dúvidas, ele foi imprescindível para que cada uma deles pudesse superar os limites. Ou seja, o blues está por de trás de variados estilos servindo-lhes como influência.


Para finalizar, um pequeno esclarecimento básico sobre progressão, e improviso no blues. Com uma simples explicação das escalas iniciais e sobre o melhor momento para aplicá-las. Deste modo é esperado que o guitarrista iniciante no improviso possa compreender melhor a organização da progressão básica do blues, e aprender a utilizar as escala principais. Para que dessa maneira, possa vir a penetrar no pensamento bluseiro.


2.A HISTÓRIA DO BLUES


A história do Blues esteve sempre ligada à cultura afro-americana, especialmente aquela oriunda do sul dos Estados Unidos, das plantações de algodão dos escravos, que cantavam para embalar as intermináveis e sofridas jornadas de trabalho, posteriormente denominado de Blues. "Ele nasceu na bacia do Mississipi, nos campos de algodão. Era uma música através da qual o negro emitia seu desabafo, para suportar a dureza do trabalho". (MONTANARE. 1993, p. 59).


Em seu início era apenas vocalizado, pois os escravos não tinham conhecimentos musicais para tocar instrumentos. Com o passar do tempo é que adicionou o violão. Mesmo sem conhecimentos teóricos foram criando padrões de harmonia, até chegar ao famoso blues de 12 compassos e o esquema de pergunta e resposta. Mas a característica de vocalização continua ainda sempre muito presente.


Seu ritmo sensual e vigoroso e a simplicidade de suas poesias são traços da forte personalidade africana. Tratavam, em suas poesias, sobre aspectos basicamente populares: trabalho, amor, religião, sexo, traição. Nos Estados Unidos surgiram através dos cantos religiosos, os spirituals e outras formas parecidas, gritos, cânticos e canções de trabalho das comunidades de escravos libertos. As letras das canções incluíam, muitas vezes, sugestões sutis, protestos contra a escravidão e até mesmo formas para escapar dela. Por isso a forte influência vocal. Concluímos, então, o Blues como uma forma musical vocal e/ou instrumental de estrutura repetitiva, que se baseia no uso de notas de baixa freqüência como modo de expressão. Com a preocupação de evitar a escala maior. "O blues é música vocal. Essa é a verdade. Uma boa guitarra de blues deve vir do mesmo lugar de onde vem o canto. Você está usando notas não palavras mas está dizendo as mesmas coisas". (Robben Ford, 1999, p.26).



2.1.OS BLUSEIROS QUE MARCARAM ÉPOCA



É mais correto dizer que o blues surgiu de uma forma ambiental e progressiva do que uma única canção. O marco de seu surgimento, como estilo musical, foi a instrumentalização das canções de trabalho (work songs).


A partir da década de 20 surgem nomes como o de Charley Patton, em seguida San House, Willie Brown, Leroy Carr, Bo Carter, Silvester Weaver, Blind Willie Johnson, Tommy Johnson entre outros. Na década de 30 destaca-se Robert Johnson. As big bands começaram a surgir na década de 40: Sonny Boy Williamson, Big Bill Broonzy, Elmore James e T-Bone Walker. Com o sucesso do Blues Chicago, o Blues tornou-se a cultura popular dos Estados Unidos. Em meados dessa década, explode um período intenso de migração, que já vinha vindo a algum tempo, da população negra à Chicago. Eles estavam fugindo da repressão e miséria, em busca de novas oportunidades. Os bluseiros chegavam "aos montes" à Chicago. Conseqüentemente, após se surpreenderem com a eletricidade na música, multiplica-se a gama de novas possibilidades, o que permite aos músicos voar cada vez mais alto.


Nesse mesmo período surge outro nome grandioso, o de Willie Dixon. Considerado "poeta do blues" é dele a composição de vários clássicos do blues. Não menos importante foi a rouca e grave voz do guitarrista e gaitista Howlin Wolf, B.B. King também se consagrou, porém, na guitarra solo como elemento central do blues. Criou um estilo quase inigualável de frasear o instrumento de forma pura e melódica. Sua marca registrada é o vibrato, dando aos solos formas quase verbal. Sua voz, muitas vezes sua se destacava mais que o instrumento. Foi classificado como "rei do blues". Outro nome que não poderia ser deixado de citar é o de John Lee Hooker. Um dos primeiros a eletrificar a guitarra no blues, além de ter sido o precursor do Blues Chicago.


A apresentação de Muddy Waters foi um marco para os anos 50, o blues ganha renome internacional e viria a influenciar o surgimento de novas vertentes musicais. Na América, os efeitos foram diretos, e músicos como Jimi Hendrix desenvolveram estilos próprios fundamentados na raiz do blues: Albert King, Freddie King e Buddy Guy iniciaram uma mudança na sonoridade desse maravilhoso estilo. Eles adicionaram elementos do rock, com som do blues tradicional. Essa moda chegou apenas a contrariar alguns puristas.


Nos anos 70 o blues começou a perder espaço para a era do disco. Apenas nos anos 80 o brilhante guitarrista, oriundo do Texas, Stevie Ray Vaughan o blues voltou à tona, ganhou forças, graças a sua marca intensa, virtuosa e própria. Após sua morte, em 1990, coincidência ou não, ocorreu o desaparecimento gradativo do estilo no cenário mundial dos anos 90.




3.PRINCIPAIS ESTILOS ORIUNDOS DO BLUES



A música popular ocidental tem sofrido inúmeras influências do blues, definindo o surgimento na maioria dos estilos musicais como o ragtime, o jazz: "O jazz brota em duas vertentes significativas: o ragtime e o blues". (MONTANARE, 1993, p. 59). "A outra vertente do jazz é mais, digamos, rural, mas é muito mais significativa em termos de expressão do sentimento: o blues". (MONTANARE, 1993, p. 59); o country, o rhythm and blues:


... já excursionava, desde aproximadamente 1945, com seu grupo, os Saddlemen, por algumas cidades americanas. O que eles tocavam era, basicamente, uma música rural (conhecida como country music) que, aos poucos, foi recebendo umas doses de blues urbanizado, chamado de rhythm and blues.(MONTANARE, 1993, p. 63);


o rock'n roll: "Em 1950, surgiu o primeiro registro discográfico que se tem notícia no rock". (MONTANARE, 1993, p. 63). "Para todos os efeitos, o rock'n roll é considerado como uma evolução natural do blues e do rhythm and blues". (MONTANARE, 1993, p.63); além de ska-rocksteady, soul music, música popular convencional e até mesmo a música clássica moderna.


Fonte: http://www.webartigos.com/artigos/o-blues-o-inicio-da-improvisacao/3120/

Texto de: Luis Gustavo de Souza Ruz

segunda-feira, 30 de julho de 2012

Aniversário de Buddy Guy

É hoje o aniversario de uma das maiores lendas do blues!!! ArtGuitar deseja muitos anos de vida para esse músico que foi a inspiração para Hendrix e outras lendas dos anos 60 e continua influenciando guitarristas até hoje.

!!! Parabéns Buddy Guy!!!

segunda-feira, 23 de julho de 2012

Dicas de Limpeza para a guitarra

Vejo muitos perguntarem como manter a guitarra limpa e etc... vou dar dicas preciosas para o cuidado do instrumento, não só faz bem para sua estética como também para durabilidade da guitarra.


Produtos que podem ser usados:

Lustra moveis (preferencia com baixo teor de silicone)
Pasta polidoras para instrumentos musicais
Algodão automotivo (esse algodão limpa da forma mais eficiente sem arranhar a pintura)
flanela
cera automotiva


modo de limpeza:

limpe a guitarra com lustra moveis ou a pasta polidora, os hardware como ponte e tarrachas (utilize pouca cera) o mesmo processo pode ser feito com os trastes. lembre-se passe o produto com o algodão e depois passe o algodão sem produto para secar e remover o produto passado.
Sempre passe a flanela nas cordas após tocar para aumentar a durabilidade delas.



OBS: nunca use produtos abrasivos !!

sexta-feira, 13 de julho de 2012

Aulas de guitarra Online

Estou iniciando aulas de guitarra online via Skype para iniciar é necessário apenas microfone, webcam, e uma internet boa.

O objetivo é levar comodidade para os alunos e eles aprenderem sem sair de casa de qualquer lugar do Brasil ou no exterior. interessados enviarem um e-mail para max.guitar@musician.org passarei o plano de aula e os valores.

Obrigado,
Marco Antonio.

quarta-feira, 11 de julho de 2012

Projeto vídeo aula de iniciação na guitarra

Estou com um projeto de fazer uma série de video aulas de iniciação na guitarra mas infelizmente vai demorar um pouco pois minha filmadora esta com defeito, porem o material já esta organizado e lançarei por partes em meu canal do youtube assim que eu conseguir concertar ou comprar uma outra filmadora, então aguardem pois o material será bem interessante =]

tanks

segunda-feira, 9 de julho de 2012

Aula Teoria Musical - pt.1

A teoria é importante para você compreender uma linha de raciocínio e até mesmo saber representar no papel a música (é como tirar a foto de uma música)

Essas aulas são uteis para nós guitarristas mas para todos os instrumentistas afinal a teoria musical é seguida por todos.

As alturas (tom= Freqüência com altura definida) são representadas por letras do alfabeto no padrão dos EUA é C, D, E e etc.. mas aqui falamos o nome dó ré mi porem ainda assim usamos as letras do alfabeto para representar os acordes e etc..

Ná música temos as 7 notas naturais que é a base para a teoria se iniciar, essas notas todos já conhecem que é o famoso Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá, Si

A representação seria essa

C        D       E        F        G         A      B
dó       ré      mi       fá        sol       lá       si


( sendo que as 7 notas naturais já formam a escala que maior de C(dó) )


um exercício muito bom para decorar a sequencia até mesmo de trás pra frente é ler a sequencia através do circulo

                                                                    DO
                                                                           RE
                                                          SI                  MI
                                                             LA          FA
                                                                   SOL


Intervalos:

Na musica temos o termo tom e semi-tom para indicar os intervalos, entre o espaço de uma nota para a outra temos um intervalo menor que chamamos de sustenidos (#) e bemois (b).

para explicar isso já irei passar para vocês a escala cromática que se consiste em tocar uma nota após a outra. 

escala cromática de Dó

C, C#, D, D#, E, F, F#, G, G#, A, A#, B, C

OBS: reparem que de Mi para Fá não tem sustenido nem de Si para Dó pois esses já são o menor intervalo entre essas notas (na partitura existe mi sustenido e etc.. pois em alguns instrumentos se encontra essa frequência mas não é o caso da guitarra)

para achar os bemóis basta voltarmos a escala ficando assim

C, Db, D, Eb, E, F, Gb, G, Ab, A, Bb, B, C


Podem estudar as sequencias tocando elas em sua guitarra assim você também ira decorar que nota tem durante a extensão do braço de seu instrumento.



  

sexta-feira, 6 de julho de 2012

Aviso da ArtGuitar!!

Venho dar um aviso a todos leitores do ArtGuitar

Quem quiser alguma aula de algo especifico de guitarra/música ou quiser anunciar a sua banda aqui no blog e até mesmo tiver alguma critica sugestão ou elogio enviar email para max.guitar@musician.org, estarei atualizando o blog diariamente e espero contar com a ajuda de todos vocês na divulgação do site =]


Obrigado,
Marco Antonio

Exercício de coordenação/agilidade para guitarra

Nesse Post irei passar alguns exercícios que proporcionam maior coordenação ao tocar guitarra como também lhe proporcionara mais velocidade.

IMPORTANTE!!!
Os exercícios a seguir devem ser feito lentamente e aumentando a velocidade gradativamente (interessante o uso do metrônomo para o exercício) 


Iremos aproveitar e executar junto o treinamento de palhetada alternada que se consiste na decida uma palhetada pra baixo outra pra cima e na subida do exercício uma pra cima e outra para baixo


                                                   
Para se acostumar com esse movimento da palhetada pode tocar com as cordas soltas e depois começar os demais exercícios usando essa técnica



Segue abaixo a tablatura dos exercícios:
Lembre-se: sempre use um dedo para cada casa assim treinara a articulação até mesmo do dedo mindinho.


E-------------------------1-2-3-4--4-3-2-1-------------------------------
B-----------------1-2-3-4-----------------4-3-2-1------------------------
G--------------1-2-3-4--------------------------4-3-2-1------------------
D----------1-2-3-4-----------------------------------4-3-2-1-------------
A-----1-2-3-4---------------------------------------------4-3-2-1--------
E-1-2-3-4------------------------------------------------------4-3-2-1---


E--------------------------------1-2-3--3-2-1---------------------------
B--------------------------1-2-3--------------3-2-1---------------------
G--------------------1-2-3--------------------------3-2-1---------------
D--------------1-2-3--------------------------------------3-2-1---------
A--------1-2-3--------------------------------------------------3-2-1---
E--1-2-3------------------------------------------------------------3-2-1


E---------------------------1-2-4--4-2-1----------------------------
B--------------------1-2-4----------------4-2-1---------------------
G---------------1-2-4--------------------------4-2-1----------------
D-----------1-2-4-----------------------------------4-2-1-----------
A------ 1-2-4--------------------------------------------4-2-1-------
E--1-2-4------------------------------------------------------ 4-2-1-



E-----------------------------1-3-4--4-3-1------------------------------
B-----------------------1-3-4--------------4-3-1------------------------
G-----------------1-3-4--------------------------4-3-1------------------
D------------1-3-4--------------------------------------4-3-1-----------
A-------1-3-4--------------------------------------------------4-3-1----
E--1-3-4---------------------------------------------------------- 4-3-1-



OBS: Pode usar solos de músicas para treinar sua articulação e agilidade mas lembre-se sempre de começar com o tempo lento e ir aumentando gradativamente, ainda assim é interessante fazer os exercícios da qual passei pois é mais simples e para guitarrista que esta começando é mais adequado

segunda-feira, 2 de julho de 2012

Aula de blues

Bom pessoal a pedido de um amigo estarei fazendo esse post direcionado totalmente ao Blues, portanto quem tem interesse em entender sobre esse gênero terá aqui um bom material que retirei de um trabalho que fiz na faculdade de música.


Primeiro vamos entender de onde surgiu, o que o blues representa e termos que músicos desse gênero costuma a usar nos ensaios, show e etc...

O que temos de informação histórica desse gênero é que foi feito por escravos norte americanos um ritmo restrito a esse publico mas que depois se popularizou, mas a principio os escravos após um dia sofrido usavam a música para se expressar e passar todo seu sentimento por isso a característica desse gênero é a melancolia muito bem representadas na harmonia do blues.

Os conceitos para se tocar um blues seria saber a harmonia/forma do blues, acordes maiores com a sétima menor, e a escala de blues.

Vamos começar a parte Teórica com a harmonia.

para entender o conteúdo é necessário saber campo harmônico (mas simplificando para todos seriam acordes dentro dentro da escala)

Sera abordado as duas formas de blues - Slow Change e Fast Change (não tem a ver com a velocidade do blues e sim em que momento se troca de nota)


Slow Change

|I7   |      |   |   |
|IV7|      |I7|   |
|V7 |IV7|I7|   |


Fast Change

|I7   |IV7| I7|   |
|IV7|       |I7|   |
|V7 |IV7 |I7|   |

e a uma terminação uma especie de virada final que encerra o verso e também serve para finalizar o blues, são chamados de Turn Arounds, segue alguns exemplos:

1º  |I7| %|

2º  |I7|V7|

3º  |I7|I7 V7|

4º  |I7 IV7|I7 V7|


Segue o exemplo de um blues em A Fast Change o compasso composto 12/8  

||A7||D7||A7||%
 |D7||% ||A7||%
 |E7||D7||A7||E7

Os solos podemos fazer usando a escala pentatonica menor com a blue note o que vai gerar a escala de blues com característica lamentatória ou sexy.
A blue note nesse caso será a quarta aumentada (#IV)

OBS: Sem a blue note seu solo não ira soar blues!!!


Em breve farei uma video aula na guitarra para reforçar a explicação teórica na pratica.

Por enquanto é só...


Obrigado,
Marco Antonio da Silva.

sábado, 23 de junho de 2012

Help Me

ola leitores =] hoje venho aqui pra pedir uma ajuda de vocês, tenho um canal no youtube onde posto algumas coisas na guitarra (as vezes tocando outros instrumentos mas ai é só brincadeira kkk).
Enfim quero aumentar o numero de acessos e inscritos para eu começar a investir em gravações mais profissionais,  inscreve lá http://www.youtube.com/user/MarcaoMusico  será de grande ajuda para mim e muito obrigado deis de já o/

terça-feira, 19 de junho de 2012

Pink Floyd - Comfortably Numb


Nesse retorno vou deixar aqui um vídeo de uma das maiores bandas de todos os tempos, Pink Floyd a música que vou postar e a Comfortably Numb conhecida por ter o ultimo solo interpretado sempre de maneiras diferentes a cada show da banda pelo guitarrista David Gilmour.
Essa música é apontada como um dos maiores solos da banda e também um dos mais belo de todos os tempos.
Agora uma opinião pessoal é que de fato nada supera o solo do DVD Pulse do show de 1994 foi um verdadeiro espetáculo visual e sonoro, enfim fiquem com Comfortably Num de Pink Floyd.

Volta a Arte da Guitarra

É isso ai pessoal voltei meus treinos na guitarra esse fim de semana já tenho uma audição com uma banda de classic rock aqui de São Paulo e estarei voltando a postar com frequência aqui no blog, portanto aguardem que logo terá mais novidades =]

quinta-feira, 12 de abril de 2012

Bandas Independentes - Bloody Sky



Formação

Gill Nguni - Vocais
Albin Jursa - Guitarra
Emanuel Emídio - Guitarra
Leandro Campos - Baixo
Vladimir Serapião - Bateria



Local: Salvador BA, Brasil.

A Banda Bloody Sky tem como proposta fazer um Heavy Metal com influências das tradicionais bandas dos anos 70/80. Foi formada no final de outubro de 2005 e retornou recentemente, em breve estarão lançando CD.

som da banda:

sexta-feira, 6 de abril de 2012

Hit ''Para nossa alegria"" terá CD?

A resposta é sim...


O vídeo postado no popular youtube já beira a marca de 14 bilhões de acesso. Agora através de uma parceria com a Pepsi, eles podem lançar uma nova música, e não para ai a gravadora ''Salluz Productions" contrata eles para gravarem um CD que tem previsão de lançamento para o fim de maio.


Não coloco muitos comentários pessoais em meus textos, mas agora vou colocar. Sinceramente isso é a maior palhaçada que já vi, apoiar a gravação de algo tão ruim... Por pura publicidade, uma arte bem feita com aquela música que emociona se não tiver 'visualizações' suficiente, nunca ira receber um apoio de uma grande empresa. Enfim só lamento...

sábado, 31 de março de 2012

Designer do blog

Fala pessoal tudo bem?
Bom espero que tenham curtido o visual do blog, eu que fiz toda a montagem, e quem tiver interesse em meus trabalhos como designer pode entrar em contato pelo meu e-mail que é max.guitar@musician.org

quarta-feira, 28 de março de 2012

Diferenças de Pedal analógico e digital

Uma grande duvida que surge aos guitarristas é o que comprar pedal ou pedaleira? qual seria melhor?

Nesse texto irei explicar a diferença entre ambos para sanar a duvida referente a este tema.



Pedaleira (pedal digital)

É uma placa que tem como circuito integrado chamado de DSP (processador digital de sinais), da qual processam sinais com amostragem do valor da tensão e por equações matemáticas. Elas são compactas e podem modular vários efeitos por isso é comum esse circuito digital nas pedaleiras.


Pedal analógico

Comum ter apenas um efeito, são geralmente simples obtendo efeitos com componentes eletrônicos como transistores, resistores, capacitores, diodos... as vezes válvulas e chave seletoras.


Comparação:

A qualidade do efeito analógico é melhor que o digital, porem o custo do analógico também é  maior que o digital pois terá que comprar muitos efeitos para chegar a um numero próximo da quantidade de efeitos já presente na pedaleira digital.
Os guitarristas costumam a dizer que o pedal tem um efeito mais real e menos artificial que a pedaleira, isso de fato, mas hoje temos pedaleiras que são valvuladas e mantem uma qualidade de feito mais fiel sendo comparado a alguns pedais analógicos.
As pedaleiras são como computadores, e quando laça um modelo mais novo o anterior cai o valor, e isso no analógico não é tão frequente.

terça-feira, 27 de março de 2012

Promoção Bis Pro Rock 2

Estava eu navegando no facebook, quando vi na publicidade essa promoção.

No evento Bis Pro Rock 2 a sua banda tem chances de abrir um show de los hermanos. As 10 bandas mais votadas serão avaliadas e as 3 melhores ganharam 20h de gravação em um estúdio, sendo que a grande final sera transmitida ao vivo.

bom para mais informações só acessar o site.

http://www.bisprorock.com.br/

pra você que tem banda esta ai uma boa oportunidade de crescer e divulgar o trabalho.

segunda-feira, 26 de março de 2012

Agradecimentos

Venho por meio desse post agradecer todo mundo que acompanha o meu trabalho, meu canal no youtube bateu as 10 mil visualizações e o blog que comecei a divulgar recentemente já esta com quase mil.

Continuem frequentando pois estarei sempre postando, e em breve as vídeo aulas em meu canal como eu havia prometido.

Obrigado,
                 Marco Antonio

domingo, 25 de março de 2012

Cover de Jimi Hendrix - Red House na guitarra

E acho que todos nós temos aquela música que faz viajar, entrar em um estado de transe em que você se desliga do mundo, agora resolvi gravar uma das músicas que faz isso comigo, acho que todos conhecem Jimi Hendrix e eu mandei um cover da Red House espero que curtam, quem sentir a música acho que vai curtir.


sábado, 24 de março de 2012

Biografia- Celso Blues Boy







O Blues com sotaque brasileiro


O grande marco na carreira de Celso foi ter feito o blues com letras em português, até então ninguém havia arriscado cantar blues em nosso idioma, e até hoje poucos arriscam. Ele preservou a característica do blues e  conhece muito bem a arte da guitarra.






O jovem mestre 


Celso esta na carreira deis da metade dos anos 70, com 17 anos ele entrou na banda de Raul Seixas e depois acompanhou Renato e seus blue caps, Sá & Guarabira etc...                                                                    
Sua estréia na carreira solo foi nos anos 80, o marcando com o álbum "Som na Guitarra" .

Nessa década de 80 foi o ápice em sua carreira, tendo até participação do Cazuza na faixa "marginal" de seu CD.



A fama e o valor como músico internacional 




Celso Blues Boy teve uma grande contribuição pra música brasileira e seu talento foi reconhecido fora do país também. 

A revista backstage colocou celso entre os 20 maiores guitarristas da história. BB King referencia no blues, chamou ao palco e ainda gravou uma música com ele, logo após lançou a proposta para trabalhar com ele e fazer carreira nos EUA. Teve presença no festival de montreaux, na suíça.



A carreira que não para!

Atualmente foi lançado seu DVD "Celso Blues Boy ao vivo" (também lançado o CD), e se mantem em atividade fazendo shows.


por Marco Antonio da Silva


Shows de Paul McCartney

Dispenso apresentações né? rsrs o mítico beatle estará em Recife. Os ingressos serão vendidos na internet dia 25, e a partir das 9h também estarão nas bilheterias do Chevrolet Hall, na avenida agamenon magalhães.
Mas preparem os bolsos, pois os ingressos vão variar de R$160,00 até R$600,00 (*com direito a meia entrada em todos os setores).

Paul estará também em Florianópolis no dia 25 de abril, no estádio Aderbal Ramos da Silva


sexta-feira, 23 de março de 2012

Bandas Independentes - Clamor

Banda Clamor  



Formação:

Raws - Vocalista e Baterista
Müller - Guitarrista e Back-Vocal
Melck - Baixista

Local: Araguaina-TO, Brasil.

O Power trio trabalha com um som rápido e agressivo que passeia por estilos como trash e death metal, performance de palco convincente ja que a mesma não conta com um vocalista convecional, a musicalidade apurada dentro dos estilos que diz respeito ao gênero metal faz com que o Clamor se destaque pela a veracidade da execução de suas musicas.
Clamor já dividio palco com muitas bandas expressivas do cenário underground, sempre mostrando competência em apresentações ao vivo. A banda Clamor ja passou por varias formações mas que conta até hoje com Raws, como unico membro original ja que ele foi o fundador da banda.

quinta-feira, 22 de março de 2012

Aula sobre Tablatura


O que são tablaturas (tab) ?

É uma representação da música escrita no papel, diferente da partitura pois não exige tanto conhecimento portanto é mais voltada pra músicos iniciantes ou pratico.
A tablatura vai nos indicar a corda e a casa que devemos pressionar, alem disso também ira indicar as técnicas que iremos usar, contudo ela não indica o tempo da música portanto devemos ouvi-la antes de tocar para saber a duração da nota.


Como ler a tablatura

A tablatura ira apresentar no papel um conjunto de linhas que representaram as cordas do instrumento, sendo assim a guitarra padrão apresentara 6 linhas indicando as 6 cordas do instrumento (a quantidade de linhas é referente a quantidade de cordas que o instrumento apresenta).

Abaixo segue uma tablatura vazia:

E-------------------------------------------------------------------------------------|
B-------------------------------------------------------------------------------------|
G-------------------------------------------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------------------------------------------|

A corda mais grave (grossa) fica na linha de baixo e vai subindo até a mais aguda (fina).
Para a representação usei a afinação padrão da guitarra.

Seguindo a linha de raciocínio já temos a representação das cordas então as casas que você devera apertar sera representada por números. O numero 0 indica a corda solta e eles deveram ser lidos da esquerda para a direita (como um texto). A casa (traste) inicial(1) é perto do headstrock (a mão do braço da guitarra) e a casa final é a próxima do corpo da guitarra (pode ser 22 ou mais dependendo do tamanho do braço do instrumento) .


Ex: Legião Urbana - que país é esse?

E---7---7---7-|---7---5-|---3---3---3-|---3---5-|
B-5---5---5---|-5---3---|-5---5---5---|-5---3---|
G--------------|----------|-------------|----------|
D--------------|----------|-------------|----------|
A--------------|----------|-------------|----------|
E--------------|----------|-------------|----------|

Isso é o Riff(fraseado/ solo que se repete) da música. Percebam que esta sendo tocadas nas cordas agudas. Já temos as cordas e as casas que tem que ser tocadas agora basta pegar o ritmo para isso ouça a música.

                                     



Notações de técnicas na tablatura

As técnicas também são representadas na tablatura porem elas podem ser representadas de varias formas isso vai depender de quem fez as anotações. Porem há os símbolos mais comum para indicar as técnicas na tablatura, segue abaixo a lista deles:
h - fazer um hammer-on 
p - fazer um pull-off 
b - fazer um bend para cima 
r - soltar o bend 
/ - slide para cima 
- slide para baixo 
~ - vibrato (pode ser usado v) 
t - tap 
x - tocar a nota abafada (som percusivo)

Obs: notações extras ou técnicas são sempre colocadas como legenda.

por Marco Antonio da Silva



quarta-feira, 21 de março de 2012

CD Hugh Laurie – Let Them Talk

Sim!! Hugh Laurie conhecido por interpretar Dr.House gravou um cd e acredite, muito bom!!!!!!
pra quem curte o bom e velho Blues esse eu recomendo.

Lista de Músicas:
01- St. James Infirmary
02- You Don´t Know My Mind
03- Six Cold Feet
04- Buddy Bolden´s Blues
05- Battle of Jericho
06- After You´ve Gone
07- Swanee River
08- The Whale Has Swallowed Me
09- John Henry
10- Police Dog Blues
11- Tipitana
12- Winin´ Boy Blues
13- They´re Red Hot
14- Baby, Please Make a Change
15- Let Them Talk
Download:

terça-feira, 20 de março de 2012

CD Albert King & Stevie Ray Vaughan - In Session


(Call It) Stormy Monday
Old Times
Pride & Joy
Ask Me No Questions
Pep Talk
Blues At Sunrise
Turn It Over
Overall Junction
Match Box Blues
Who Is Stevie?
Don’t Lie To Me


Download:
http://www.ziddu.com/download/18929116/AlbertKingStevieRayVaughan-InSession1983.rar.html

CD Eric Clapton - Greatest Hits



                                      Faixas:
CD1 
01. After Midnight
02. Let It Rain
03. I Shot The Sheriff
04. Let It Grow
05. Knockin' On Heaven's Door
06. Hello Old Friend
07. Cocaine
08. Lay Down Sally
09. Wonderful Tonight
10. Promises
11. I Can't Stand It
12. I've Got A Rock 'N' Roll Heart
13. She's Waiting
14. Forever Man
15. It's In The Way That You Use It
16. Pretending
17. Bad Love
18. Before you accuse me (take a look at yourself
19. Running On Faith (Unplugged)

CD2
01. Layla (Unplugged) 
02. Tears In Heaven 
03. Motherless Child 
04. Change The World 
05. My Father's Eyes 
06. Pilgrim 
07. Circus 
08. (I) Get Lost
09. Blue Eyes Blue
10. Riding With The King (Eric Clapton & B.B. King) 
11. Believe In Life
12. Superman Inside 
13. If I Had Possession Over Judgement Day 
14. Sweet Home Chicago
15. Say What You Will 
16. One Track Mind 
17. Ride the River (Eric Clapton & J.J. Cale)

Download:
http://www.ziddu.com/download/18926105/EC.GH.rar.html 

Biografia- Eric Clapton

Pessoal estarei postando Biografia de bons músicos do mundo inteiro e como o blog se chama ArtGuitar irei inaugurar essa temática com o deus da guitarra, um dos maiores mitos e que realmente domina essa arte, é claro que estou falando de Eric Clapton.

Bom vamos ao que interessa !!!



Nome completo: Eric Patrick Clapton
Data de Nascimento: 30 de Março de 1945
Nacionalidade: Surrey(Ripley), Inglaterra

Vocalista, guitarrista, violonista, compositor, arranjador, produtor musical


Infância de Eric Clapton
Impossível não se emocionar com a historia de Clapton principalmente pela sua infância.
Clapton foi criado pelos avós acreditando que eram seus pais e que sua mãe era sua irmã, descobriu em torno de 8 a 9 anos que ela era sua mãe, essa foi uma revelação muito marcante e que deixou tímido e distante da família . A música foi pra ele um refugiu e seus solos traduziam o seu sentimento.
Começou a trabalhar deis de cedo, aos 13 anos teve seu emprego como carteiro, com muita insistência ganhou o seu primeiro violão de sua avó Rose.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                
                                                                                                                                          Foto de Eric Clapton



- A carreira de um mito -

Clapton foi auto-didata iniciou com o seu primeiro violão tentando tirar os seus primeiros acordes sendo influenciado por canções antigas de Blues, com um gravador ele tocava até achar que estava igual a gravação do cd que ouvia. Depois de quase desistir ele foi conseguir bons resultados e pegando gosto pelo instrumento dedicando horas e horas de estudo.
Terminou o ensino básico e em 62 estudou na Kingston School of Art por um ano mas não continuou o curso. Em 1963 entrou na banda The Rooster, onde tinha poucos recursos para ensaio, mas chegaram a fazer algumas apresentações e Eric permaneceu na banda até agosto do mesmo ano.


O surgimento e a fama de ERIC Patrick CLAPTON
 


Seu sucesso começa quando integra na Banda YardBirds ainda em 63, da qual tinha como empresario Giorgio Gomelsky, dono do CrawDaddy Club, e o recem formado Rolling Stones tocava nesse lugar e foi ai onde Clapton conheceu os integrandes da famosa banda Rolling Stones. o YardBirds começou a passar para música pop, Clapton não gostou da ideia e abandonou a banda continuando com o bom e velho blues. Clapton andou por empregos temporários até que entrou para John Mayall & the bluesbreakers e fixou sua assinatura no blues dispertando o fanatismo dos jovens que pichavam Clapton is God nos lugares de Londres.
Em 1966 saiu do bluesbreakers e formou a banda Cream um dos pioneiros na formação do power trio de rock, dessa vez Clapton começou a trabalhar o canto e assumir os vocais junto a seu amigo Jack Bruce.
A banda acabou e teve em seu ultimo album uma gravação de Badge, música composta por Clapton e o famoso beatle George Harrison.
Essa foi uma grande parceiria o que resultou em uma performance na música While My Guitar Gently Weeps lançada no album brando dos Beatles. Clapton se apaixona pela esposa de seu melhor amigo, Pattie Boyd que se sentia abandonada, pois Harrison estava tendo um grande interesse na cultura hindu, e o sofrimento por amar a mulher de seu melhor amigo o inspira na criação da música Layla um dos maiores hits.

Eric Clapton lança seu primeiro disco solo em 1970, com um elenco de músicos de estúdio invejável. Ele traz a esse trabalho  suas melhores composições como Let it Rain e grava também um álbum duplo o famoso Layla and Other Assorted Love Songs.
Porem uma tragedia acontece e Clapton e abalado quando informado a morte de Jimi Hendrix e acaba fazendo uma versão maravilhosa de Little Wing em homenagem ao Hendrix e um ano após esse acontecimento morre Duane Allman músico que teve grande participação em seu álbum causando ainda mais sofrimento a Eric Clapton.


Deus também é humano 

Clapton faz uma turnê norte-americana onde o mesmo alega que a turne ocorreu em meio a orgia, drogas e álcool, tudo resulta no album ao vivo In Concert mas na volta em Londres o grupo desintegra.
Apesar de todo seu sucesso profissional a sua vida pessoal estava péssima, com isso ele para de tocar e se torna um viciado em heroína.
Nesse meio tempo ainda teve participações como no Concerto para Bangladesh organizado por George Harrison e depois no Rainbow Concert que foi organizado por Towshend da banda The Who com intuito de ajudar Clapton a largar as drogas. Devolve a gentileza ao interpretar "Pregador" nos cinemas.

Ficheiro:Eric "slowhand" Clapton.jpgComeça então sugir forças a esse guerreiro e ele começa a fazer uma nova banda para acompanha-lo formada por excelentes músicos e entraram em uma turnê pelo mundo e depois lançando o álbum E.C was were de 1975.


Em 1974 lançou 461 Ocean Boulevard álbum que chama mais a atenção pelas canções do que por técnica na guitarra , e a versão de I Shot the Sheriff foi um grande sucesso divulgando assim o reggae e o trabalho de Bob Marley para o mundo. 
Eric continuou a gravar e fazer turnês.


O guerreiro apelidado de Slowhand

Ao final da decada de 70, Eric Clapton teve dificuldades de se afirmar na música popular causando a ele uma recaída no alcoolismo, por conta disso ele é internado e após o ocorrido apoia a criação de um centro de reabilitações chamado Crossroads Center e mais tarde cria o evento Crossroads Guitar Festival que visava arrecadar dinheiro para o tratamento dos dependentes de droga.
Em 1985 começa um relacionamento com a Yvone Khan Kelly da qual tiveram uma filha no mesmo ano chamada Ruth. Clapton divorcia de Yvone em 88.
No inicio dos anos 90 inicia novamente uma tragedia em sua vida. No dia 27 de agosto de 1990 Stevie Ray Vaughan que estava em turnê com Eric e mais dois membro de sua equipe de apoio morrem em um acidente de helicóptero. No ano seguinte morre o filho de Clapton com a modelo italiana Lori Del Santo. O que abala profundamente Clapton e podemos sentir essa dor nas músicas Tears in Heaven, My Father's Eyes e Circus Left Town.


A força de Clapton não acaba, o álbum MTV unplugged vence o Grammy de 1993, e tanto o album da MTV quanto o From the Cradle trazem varias versões dos antigos sucessos de blues dando destaque ao seu estilo no violão. Em 1997 ele grava um álbum de música eletrônica terminando o século XX em grande estilo fechando parceria com Carlos Santana e BB King.
Em 99 conhece a artista gráfica Melia McEnery enquanto trabalhava em um álbum junto a BB King. Melia e Clapton se casam em 2002 e tem 3 filhas.


As guitarras do mestre

Eric Clapton sempre usou muitas guitarras uma deles foi a Gibson Les paul dos anos 70 que acaba sendo parcialmente responsável pela reintrodução da les paul clássica pela Gibson

A guitarra mais famosa de Eric era uma Fender stratocaster chamada Blackie da qual parou de usar nos anos 90 e guardou como recordação mas depois ela foi ao leilão e o dinheiro arrecadado foi para o centro de reabilitações Crossroads.

Em 99 faz o leilão de uma coleção de guitarras para arrecadar fundos para o centro de reabilitação para viciados, Crosrroads.


Esse é Eric Clapton!!!

Passou por grandes dificuldades na vida mas soube continuar na batalha, em 2004 foi condecorado com o titulo de comandante da ordem britânica ''CBE'', em 2007 lançou seu livro de autobiográfico, e hoje tem o respeitos de todo bom guitarrista e é referencia para qualquer músico.


por Marco Antonio da Silva





CD A-Ha – Hunting high and low



  Baixar CD A Ha – Hunting high and low

Take On Me
Train Of Thought
Hunting High and Low
The Blue Sky
Living a Boy´s Adventure Tale
The Sun Always Shines On T.v
And You Tell Me
Love Is Reason
I Dream Myself Alive
Here I Stand and Face The Rain

Tamanho do arquivo: 42.21 MB

Download:
http://www.ziddu.com/download/18925410/A-HA_HHAL.rar.html 

Futuras aulas =]

Eai pessoal tudo bem?

bom espero que sim, esse meu post aqui é pra avisar que estou preparando umas aulas sobre guitarra e música como um todo, e estarei postando no meu canal do youtube (http://www.youtube.com/user/MarcaoMusico), vai demorar um pouquinho ainda. E estarei firme e forte aqui no blog postando também entretenimento e aulas sobre música e guitarra.

Agradeço a todos  os leitores do meu blog e o pessoal que assiste também os meus videos no Youtube, bom é isso ai e se possível divulgue meu blog para os amigos e etc, para ele continuar crescendo e eu colocar cada veis mais conteúdos exclusivos .

segunda-feira, 19 de março de 2012

Modelos de Guitarra

Nesta imagem vai ter o modelo e o nome embaixo, isso é muito util quando você estiver querendo uma guitarra de um shape(forma) especifico, e ai ficara mais fácil para pedir a guitarra rsrs e é claro também para aumentar o conhecimento sobre tal assunto.

terça-feira, 17 de janeiro de 2012

Afinações para guitarra com slide -Blues

Hoje irei postar o primeiro material teórico de meu blog, de forma bem resumida e claro como um bom bluseiro irei falar sobre as afinações que pode-se usar na guitarra quando esta sendo utilizado slide.


Vamos a afinação padrão:
 E A D G B E essa é a afinação standard, se você não quiser mudar a afinação pode utilizar ela.


As afinações mais comuns no blues com slide são as afinações abertas portando vamos a elas:

Open C-     C G C G C E

Open D-     D A D F# A D, podem observar que da afinação aberta de E ( E G E G# B E) você abaixando 1 tom terá a de D.

Open G-     D G D G B D


Pretendo mais pra frente postar sobre como usar o slide, e suas técnicas.

deixo aqui um video meu usando a afinação Open D com slide



Por enquanto é só espero que tenham curtido e um bom blues a todos =] 

Canal Lipe rocks no youtube

Pois é o designer aqui do meu blog já esta a um tempo no mundo das guitarras, vou deixar o canal dele aqui no youtube pra quem quiser ver o trabalho dele como guitarrista.

http://www.youtube.com/user/LiipeeRocks/videos

domingo, 8 de janeiro de 2012

Opa pessoal tudo bem? faz um tempinho que não posto nada aqui mas não abandonei o blog não!!!!

vou aproveitar e deixar aqui um instrumental que fiz da musica de abertura do Dragon Ball Z que marcou minha infância e de muita gente com certeza.

                          Cha-la head cha-la